随着潮流艺术的流行，不少艺术机构相继呈现了荒诞、怪异、以及“可爱”之姿的作品。在“打卡人”大量涌现的展场下，展览是否依旧能保持艺术作品的严肃性？当展览在商业加持下，其艺术表达是否会被冲谈？作为国际美术馆赞助人，王凯丽认为艺术作品要想受到市场追捧，其创作者的艺术造诣只是其中一个衡量标准，除此之外还有创作者的知名度、作品的市场运作等等商业化的因素。
作为中西文化交流大使、国际著名出品人、收藏家、暨南大学特聘导师、上海商业金融学院艺术金融系主任兼教授，王凯丽一直认为，文艺最能代表一个时代的风貌,最能引领一个时代的风气！表面上看起来文化艺术与金融好像是不同的行业和领域,但文化艺术的蓬勃发展离不开金融的支持，在实际生活中文化艺术与金融却是可以相互呼应的，王凯丽左手金融，右手艺术，走出了一条独一无二的奋斗之路。
回国之初，王凯丽就创立丽安文化，以优质原创IP收购、艺术品收藏咨询、文化项目策划为方向，拥有完善的“丽安当代艺术空间”以及国际艺术家驻留平台。王凯丽表示：“无论是文化还是商业，这是国际化的创新思路。艺术是我们的生命，与爱有关，无国界且持久。
而关于文化艺术与金融资本方面的跨界，有着百亿基金管理经验的王凯丽优势也比较突显，加上多年的海外阅历与专业的金融素养，王凯丽的文化艺术与金融之路走的顺风顺水。
在王凯丽看来，艺术作品尤其是现代的艺术作品，其实是很难估价的，或者其价值在不同的人眼里会有很大的差异。不管怎么说，艺术作品只要交易，那么它就是商品，且这种商品的价格存在很大的主观性。这也就意味着，艺术收藏是一件具有风险的生意，且由于其价值高，带来的风险也高。
回到开头那个问题，艺术值钱吗?当然值钱。
但要强调的是，一件艺术作品在不同的人眼里，价值是不一样的，且这种价格差异往往会非常大，也就是主观性强。即使是《蒙娜丽莎》这种作品，在稚童眼中，其价值还不如一颗糖。
谈到这里，王凯丽颇有感触：艺术文化是较高层次的精神产物，当它们产生表层可观财富时，才容易被中产阶层青睬，但我对自己的定位不是完全在艺术圈，很多人总是会分圈子，但艺术本质就是让大众分享， 我希望一切现观可以真正长久，我希望金融、资本多介入艺术，但并不是商业来影响艺术。”