一个帮助年迈父亲找寻失去记忆的朴素愿望，促成了中国首部奇幻装置舞台剧《爸爸的时光机》的诞生。在这个过程中，来自戏剧世家的视觉艺术家马良第一次做戏剧，第一次学习手工制作木偶，患有记忆障碍的父亲能够记起的事越来越少，却一直记得这场演出。4月21日至5月1日，这部舞台酷炫却质朴温情的舞台作品将作为第17届“相约北京”艺术节的参演剧目，登台天桥艺术中心。
导演舞台处女作,源于对父亲记忆退化的审视,，当《爸爸的时光机》的海报出现在乌镇戏剧节的宣传品上时，很多观众都以为这是一部来自海外的作品，两只木偶机械手食指即将触碰的瞬间，画面感极强。真人大小的机甲傀儡、满台的黄铜机械齿轮，舞台气质颇为欧洲当代。这部聚焦阿尔茨海默症的舞台剧，是导演马良历时两年潜心制作的首部戏剧作品。作为视觉和当代艺术家的他，将装置及影像手段结合，独创的“演员与木偶平行表演”，配以现场音乐演奏等表现形式，并特邀匈牙利及德国艺术家共同创作，彻底颠覆了观众对于“偶剧”的一贯认知。
马良称，创作念头始于一次泳池畔与父亲的对话。当时父亲反复问他“你会游泳吗”，而马良则一次次地游给父亲看，这一来一去触发了他对于父亲记忆退化的审视。创作一部与父亲共同生活经历的话剧，竟然促成了他的第一部话剧作品。故事讲述的是每对父子之间都或多或少会经历的情节，年轻的孩子通常都不愿意走父母的老路，可在渐渐年长后却慢慢开始理解了父母辈的理想，但此时父母却已年迈，甚至记忆也开始逐渐模糊。看似冰冷后现代的机械装置，演绎的却是一个温情美好的故事。
耗时两年制作,由1000多个零件构成的真人等比木偶,虽然马良的父亲马科是上海京剧院的知名导演，曾执导新编历史京剧《曹操与杨修》，但马良却未子承父业，身为视觉艺术家的他，2012年曾制造了轰动全国的文化事件——“移动照相馆”。那一次，他与助手驾驶着装载在卡车上的“移动照相馆”，历时10个月，踏遍中国35座城市，免费为1600多位陌生人拍摄肖像。2014年有了创作《爸爸的时光机》的动议后，从未涉足过舞台创作的他以敏锐的艺术感觉与天马行空的想象力，邀请了匈牙利、德国艺术家共同参与。耗时两年，制作出了十数件每个由1000多个零件组成的真人等比例大型人偶。每一个看过舞台剧《战马》的人，几乎都会被其中的装置马匹以及操控所震撼，在《爸爸的时光机》中，重达17斤、几乎与真人等大的木偶，每一个都有着1000多个零件，操作的难度可想而知。剧中所有机械人偶都是马良亲自制作，前后历时一年多的时间。
焊接、榫卯、齿轮细致入微,剧中，科学家“马古几”发现自己年迈的父亲逐渐失去记忆，于是他创造了一台时光机，希望能够帮助父亲重拾美好回忆。
剧中的每一次时空穿梭都是一次奇幻历程，是对生命和记忆的再次确认，甚至催人泪下。全剧一共四个人物、三个动物角色，几乎都是由牛皮、黏土、玻璃钢、纸张、橡胶等组成，每根手指关节更是卯榫接合，真人般灵活。从记录了整个制作过程的纪录片中不难看出，木偶的制作过程可谓艰辛，要求制作者精通齿轮传动、金属焊接、电气输送等工程机械原理，还要掌握木偶本身的运动原理，打磨制作过程细致入微。这样的过程也保证了小人偶“马古几”可以逼真完成握手、拥抱甚至撒娇等动作并带有真情实感。
《爸爸的时光机》被定义为“献给成年人的童话”，而马良则将其称作“蒸汽朋克”。“它就像人类刚进入蒸汽时代的艺术品，那时候诞生了科学怪人，什么都敢想象，什么都敢做。用旧货、垃圾、废旧工业品做出很炫目的视觉形式，就像《天空之城》、《海底两万里》。”
《爸爸的时光机》被称作一部风格奇幻充满诗意的非传统戏剧，现场音乐演奏是剧中的一大特色，而该剧的气质也与现代音乐颇为契合。中法音乐组合“简迷离GEMINI”就曾与《爸爸的时光机》跨界合作拍摄自己的歌曲《平行世界》MV，鬼马精灵的“马古几”也因此收获了更多粉丝。《平行世界》MV也因马良导演剧团的全力配合参演荣获中国首届4K映像节金奖，简迷离则将奖杯送给马良以表感谢。除了音乐，《爸爸的时光机》还用诗歌而非小说的形式展开剧情，观众虽然不大听得懂木偶语，但没有讲故事却胜过讲故事，为每对有过矛盾误解的父子之间架起了一座桥梁。操控木偶的演员经过长时间训练体验，已经与偶人融为一体，这种情感的传递与感知无疑也是全剧的看点之一。