我如何知道我在这里
无题Kiki以看待生物系统的方式来看待人的身体还体现在解剖学的范畴。Kiki的作品很多都涉及到了这个范畴，这里面的典型作品包括她1986年完成的作品How I know I’m here(我如何知道我在这里)，作品里呈现了人的内部器官，包括心脏，肺，肝，胃，以及男性和女性生殖器官等，连接这些器官的线条代表人的脚，手，和脑袋；Possession Is Nine-Tenths of the Law(拥有是规则的十分之九)(1985)是9部分看起来不可辨认的形式，比如石头、树叶和植物等，它们都暗示着某部分的人类内部器官，这也是直接指向身体内部器官的作品。其他类似作品还包括：1990年“无题”里出现的婴儿的头，1991年“无题”里出现的假肢，还有1983年的“牙齿”，和1985年的“玻璃胃”等。
这里面最值得一提的是Kiki的一件“无题”作品，在这个作品里，Kiki把人体分泌出来的泪液，精液、呕吐物、尿液，油脂等收集起来分别放在10个瓶子里，而且给每个瓶子上都标上了各种分泌物的名字。看到这样一件作品，不知道观众会产生什么样的反应，觉得有趣？或者是有伤大雅，令人不快？不管是哪一种反应，Kiki的作品都达到了这样的效果——它让人重新看待并且反思我们的肉体。肉体是担负意义的吗？它是意义的承载或者是禁锢体吗？或者它什么都不意味，就意味着一种真实存在，生老病死的景况？因为我们至少看到了，除了我们人为赋予肉体的那些“有或者莫须有”的意义之外，它还会产生各种分泌物，发生病变，被割裂，乃至机体的死亡，等等。这是最接近真实的一种真实，这真实已经趋近于尘土。
这就是Kiki作品的犀利风格，她用尖锐的态度针对已经存在的一个认知体系，并且长驱直入的进入了一个限制领域。打破边界，这正是Kiki的作品一直尝试要做到的。这个边界包括性别和性别之间的，人和动物之间的，人的肉体和精神之间的，人的生理和心理之间的。
在接受采访的时候，Kiki说了这样一段话，“我渴望激进的东西——无论是在我自己的作品里或在艺术世界里。艺术世界似乎已经被不断产出的作品所主导着，它已不是作为一个有趣的艺术世界而存在着，而我现在就是其中一个产品制造者。这些都是艺术家决定不了的。当我第一次来纽约真的花了不小的力气来习惯这一点。我怀念当时的样子，我想做自己以外的东西，但有时候我又不具备这样的个性。”
Kiki这样看待自己真有些令人吃惊，尤其在看了她的那么多作品之后，但事实也许就是这样的，虽然Kiki作品情绪激烈，总是能把一种难以预料的强大影响加诸给了观众，但Kiki本人却是以一种很朴素的眼光来看待自己的创作的。就像她说的，她有时候也不理解艺术，也会像常人一样觉得艺术是怪异的。但她相信来自艺术女神的启示，当艺术女神降临的时候，她只要遵照感受去做就可以了。艺术对她来说就是这样，并不复杂。
Kiki说过的另外一句话也同样让人印象深刻，她说，作艺术家最大的好处就是：知道自己每天都要干什么，时间都是自己的。这句话听起来简单，但却给人带来很大启发。总是能把深刻的东西用朴素的方式表达出来，这就是Kiki。