说到点彩画法，不得不提到的人物是法国印象派画家修拉，他的思维方式、创作方法，对后期印象派、野兽派、立体派，以及冷抽象都具有根本性的影响。（
修拉创造的点彩法是科技艺术化的典范，是整体分解重组的成功案例;由此产生了现代艺用色彩学。他用几何形概括塑造人与物，反映了工业化时代的基本造型特点，用这种方法造型被之后许多画家和画派所运用，包括塞尚和冷抽象画派。他描绘舞蹈时第一个使用同型重复组合，反映了工业标准化产品的特点。此后他的点彩作品启迪了彩色印刷和数码位图的产生，是他没想到的。修拉是代表工业化时代的杰出艺术家，他的艺术几乎囊括了时代最主要的特征，其影响还超出了画界，是当之无愧的现代绘画之父。
什么是印象派的典型风格?什么是点彩派作品呢?
什么是印象派的典型风格?是点彩派。只要使用点彩方法画画,不问年代，不问国别，人们都会认定是印象派。
尽管莫奈有过一幅用细碎笔触描绘的风景作品，但它不是点彩作品。点彩作品是将纯色小圆点密集排列组合成色块、组织成形象，以致整个画面的作品。这类作品近看全是色点，远观人物、景象才会呈现出来。心理学称其为视混现象，即原色色点在一定距离外呈现出合成色效果。
点彩画中各种颜色都有，有的色艳、有的色灰，色块的倾向性是由各种纯色色点的多少决定的，红色多，色块呈红色，绿色多，色块呈绿色，各色差不多呈灰色……这种由色点组合的视混效果，色彩特别明亮，画面又特别和谐。
从修拉《大碗岛星期天的下午》和阿尔伯特·杜波依斯-皮勒的《穿白裙的女人》两幅作品可看出点彩派基本特点。
修拉的《大碗岛星期天的下午》是新印象主义典型的代表作，也是一幅在世界美术史上具有纪念碑式意义的油画作品。这幅画最大的特点就是画面上布满了精密、细致排列的小圆点，这些小圆点是用不加调制的暖色、冷色以及相近色、互补色等堆积而成的，欣赏者在一定距离内观看，形成了极为鲜艳和饱满的色彩效果。
清华美展中展出的阿尔伯特·杜波依斯-皮勒的《穿白裙的女人》也是一幅点彩派作品。看两幅细部，都由色点组成，有的色艳，有的色弱，色弱的呈现含灰色，而色艳的色相决定色感倾向;色点之间都有补色对比，红绿、蓝橙、黄紫俱全，它们交替交织分布，并且补色双方总是一方色艳，一方色弱，色弱方有时灰得连色相都很难分辨。这幅作品反映了点彩派的基本特点。
点彩派的开创性还在于某个局部演变就会产生新画派：将圆点拉长扭动就形成了梵高的风格;将色点选择性汇集组合，放大十倍二十倍便成为马蒂斯的野兽派色彩……阿方斯·奥斯伯特的《孤独》属象征派作品，但他的色彩运用原则与点彩派相同，只是没有清晰的圆点，画家将笔触融合一体，而色相差异仍使用了视混效果。
为什么修拉它会艺术史上占有非常重要的地位!
莫奈开创了放纵感觉的印象主义，修拉则相反，他强调理性，只承认基于数学和物理学规律的方法。他的作品有一种不确切的色点虚幻飘渺的诗境，评论家的赞美却遭到他的坚决否认。修拉深信艺术源于科学认知，这使他在艺术史上占有如此重要的地位，成为20世纪抽象绘画的先驱者，成为点阵图像传播方式的“创始人”。许多评论家都称塞尚是现代派之父，其原因也是因为修拉的作品中科技感“过强”，人们更容易被情感充沛的作品所感动的缘故。